El artesano

Con solo dos cortometrajes en su currículo (The Cathedral y Fallen Art), el animador polaco Tomasz Bagiński ha sido nominado al Oscar y ha ganado el BAFTA. El 17 de junio, Bagiński estrena en su país The Kinematograph, un corto de toque intimista que se exhibirá inicialmente en cines. Este trabajo, que competirá en su categoría del próximo festival de Venecia, está inspirado en la serie de cómics Revolutions, de Mateusz Skutnik. Un buen ejemplo de que el 3D está cada vez más aceptado por el público adulto. Aquí, podeís ver el trailer. A continuación, Fallen Art (2005). Impresionante.

Franchutes con estilo

Te podrán gustar o no, pero que los franceses son una potencia cultural no hay quien lo discuta. A pesar de su nombre, Phoenix es un grupo de rock independiente nacido en el barrio parisino de Versalles. Y son increíbles. El 25 de mayo llegó a las tiendas Wolfgang Amadeus Phoenix, cuarto álbum de estudio de la banda. El primer single es 1901, en el que se aprecia claramente la mano del productor Philippe Zdar, miembro a su vez del duo de música electrónica Cassius. Un cotilleo: el cantante de Phoenix, Thomas Mars, es el novio de Sofia Coppola. En resumidas cuentas, un discazo que tiene todo para arrasar en las listas de ventas.

Gamberro sideral

Normalmente, las cosas son como aparentan. El trailer de Aliens in the Attic parece el de un filme insustancial. La trama es simple: la familia Pearson va de vacaciones a una casa de campo donde encuentra a un grupeto de alienígenas con ganas de armar jaleo. Nada que llame la atención. Solo parece destacable un pequeño ingenio argumental. Gracias a un dispositivo similar al mando de una videoconsola, los aliens pueden controlar a los humanos a su gusto. ¿Ira por ahí el mundo de los videojuegos? Aliens in the Attic se estrena en EEUU el 31 de julio. Por cierto, ¿no os parece una versión para todos los públicos del filme de serie B Los Ghoulies (1985)? Atentos al retrete.

Bailongo

Soul Train es un programa de música estadounidense, especilizado en música negra, que estuvo en antena durante 35 años. De 1971 a 2006, este espacio televisivo presentó en directo lo mejor del soul, del rythm and blues y del hip hop. Una de sus secciones más populares era el Soul Train Line, en la que los bailarines asistentes demostraban sus cualidades. Una referencia imprescindible para los amantes de la música. A continuación, el tema Mighty Mighty de Earth, Wind & Fire.

Segunda juventud

Quizás no sean los mejores, pero sí los más divertidos. Madness, el grupo de rock y ska británico, acaba de publicar The Liberty of Norton Folgate, noveno disco oficial desde su formación en 1976. Dust Devil es el primer single de este álbum, que ha sido aclamado por la prensa de Gran Bretaña como uno de los mejores trabajos de su longeva carrera. El 11 de junio, la sala La Riviera de Madrid acoge el único concierto de este genial banda en España. Una buena excusa para ir de fiesta.

Punto y seguido

Richard Goldgewicht está realizando un largometraje documental titulado Pablo, que analiza la figura de Pablo Ferro, animador especializado en títulos de crédito. La peculiaridad de esta película es que combina imagen real y animación. En el amplísimo currículo de Ferro destacan largometrajes como ¿Teléfono rojo?, volamos hacia Moscú, La naranja mecánica, Bitelchus, L.A. Confidential, El indomable Will Hunting... El siguiente vídeo reúne algunos de sus trabajos más conocidos.

Sin sustancia

Sherlock Holmes es uno de los principales iconos de la cultura popular. Las peripecias de este detective amateur han sido adaptadas al cine en incontables ocasiones. En este sentido, Gafapastas recomienda los filmes protagonizados por Basil Rathbone, la producción de la Hammer de El perro de los Baskerville, La vida privada de Sherlock Holmes del genial Billy Wilder y la serie animada de Hayao Miyazaki. El próximo 15 de enero, el sobrevalorado Guy Ritchie estrena en España Sherlock Holmes, su particular visión del personaje literario creado por Conan Doyle. Robert Downey Jr. interpreta a Holmes, mientras que Jude Law encarna al doctor Watson. ¿No habría sido mejor Law como Sherlock? El trailer deja claro que este nuevo filme es una versión 2.0 del personaje, pasado por la turmix con Matrix y las doscientas películas de acción que Hollywood estrena cada año. ¿Habrá vida inteligente en Sherlock Holmes?

Un toque retro

Grizzly Bear es un grupo de Brooklyn que ha teloneado en varias ocasiones a Radiohead. No es de extrañar si tenemos en cuenta que Jonny Greenwood, guitarrista de Radiohead, ha declarado que es uno de sus grupos favoritos. El 26 de mayo, los neoyorquinos publican Veckatimest, su tercer álbum de estudio. El primer singles es Two Weeks, una perfecta canción pop que recuerda a los grandes grupos de los 60.

No mires atrás

Cormac McCarthy es uno de los escritores estadounidenses vivos de mayor trascendencia. En su currículo figuran obras maestras como Meridiano de sangre, No es país para viejos y Todos los caballos bellos. Sus novelas llevadas al cine han tenido distinta suerte. Pero, independientemente de su calidad cinematográfica, las películas basadas en textos de McCarthy siempre fallan a la hora de dar vida a sus personajes límites, solitarios y desesperadamente resignados a su suerte. En 2007, el estadounidense obtuvo el Pullitzer por La carretera. El realizador John Hillcoat estrena el próximo octubre una película basada en La carretera. Viggo Mortensen, Charlize Theron, Guy Pearce y Robert Duvall protagonizan esta historia apocalíptica. El trailer deja entrever un filme de acción que dejará muchas dudas a aquellos que hayan leído esta excelente novela.

Músicos sin barreras

Staff Benda Bilili es un grupo de Kinshasa. Benda Bilili significa "mirar más allá de las apariencias". Estas palabras cobran una especial relevancia cuando nos referimos a esta banda. Los integrantes son enfermos de polio, parapléjicos y niños de la calle. Lo que les une es su amor por la música y las ganas de superar barreras. Su primer álbum se llama Très très fort. En el primer vídeo se aprecia el ingenio, la ilusión y el arte de estos músicos que llamaron la atención de Florent de la Tullaye y Renaud Barre, dos cineastas galos, que rodaban un documental en la República Democrática del Congo. Polio, el segundo vídeo, es un tema perteneciente a su primer trabajo.

Ambiente discotequero

Totalmente confirmado, Junior, el nuevo álbum de Röyksopp, es muy bueno. Después de Happy Up Here, los noruegos sacan nuevo single: The Girl and the Robot, en el que cuentan con la cantante sueca, y super diva, Robyn. Este tema discotequero tiene un toque Eurodance que arrasaría en Eurovision. Atención, el vídeo es una actuación en directo, para los que dicen que la música electrónica no suena igual en vivo. Los forofos de Röyksopp encontrarán aquí un regalito.

Voces de ultratumba

Los aficionados a la música deben tener a Pitchfork entre sus favoritos de internet. La última novedad de esta web es una sección dedicada a los videoclips y sus creadores que lleva por nombre Director's Cut. En ella hablan con los realizadores más destacados de este género cinematográfico. El primero en abrir fuego es Patrick Daughters, responsable del vídeo de la canción de Department of Eagles titulada No One Does It Like You. Precioso trabajo, gran canción e interesante entrevista.

Segunda juventud

A pesar de El Padrino (1972) y Apocalypse Now (1979), muchos críticos consideran La conversación (1974) como la mejor película de Francis Ford Coppola. En cualquier caso, los buenos tiempos para el megalómano director parecen lejanos. Mañana, miércoles 13, Tetro, el nuevo largometraje de este cineasta estadounidense, abre el festival de Cannes. Rodada prácticamente al completo en Argentina y en blanco y negro, este filme narra la historia de un joven norteamericano que viaja a Buenos Aires en busca de su hermano, un poeta bohemio y extravagante que le enseña muchos aspectos ocultos de su familia. El reparto está encabezado por Vincent Gallo y Maribel Verdú. Carmen Maura tiene una intervención estelar. ¿Habrá recuperado la forma Coppola?

Una segunda oportunidad

La presente edad de oro de la animación plantea varias incógnitas. Hace tiempo que la supremacía de Disney se ha evaporado. Los largometrajes en 3D para toda la familia, con un punto de irreverencia y pillería, que llegan de la mano de DreamWorks y Pixar, arrasan en todo el mundo. Ante esta perspectiva, el estreno de The Princess and the Frog, el nuevo filme de Disney de animación tradicional, es toda una incógnita. A priori hay varios aspectos a tener en cuenta. La película tiene un fuerte contenido musical, que corre a cargo del genial Randy Newman (Monsters, Inc., Toy Story ). Un punto a favor. Los protagonistas son negros y la trama transcurre en New Orleans, cuna el jazz. Además, los directores son Ron Clements y John Musker, tándem responsable de las interesantes Basil, el ratón superdetective, Aladdin, Hércules y el El planeta del tesoro. The Princess and the Frog se estrenará en España en las Navidades de 2009. ¿Habrá futuro para Disney?

Versión original

A principios de los años 30, las grandes productoras estadounidenses se fijaron en el público hispano como prioridad para sus intereses. Al no estar desarrollado el doblaje, algunas optaron por realizar versiones dobles de sus películas más populares. Una de ellas es Drácula. Mientras Tod Browning rodaba por la mañana con Bela Lugosi en los estudios de la Universal, por la tarde George Melford hacia una versión en español protagonizada por el cordobés Carlos Villarías. Este mini reportaje, de apenas cinco minutos, es una excelente introducción a este fenómeno, a veces olvidado por los historiadores de cine español. El libro Los que pasaron por Hollywood, que está colgado en la Biblioteca Virtual Cervantes, también es un excelente documento sobre esta bonita historia.

NOTA: Desgraciadamente, YouTube ha suprimido el vídeo al que alude la entrada. En su lugar, la escena en la que Reinfield llega al castillo de Drácula . Aquí se puede apreciar la excelente interpretación de Pablo Alvarez Rubio como el abogado.

Apestados

Alucinante. El trailer de District 9 promete mucho, tanto en la forma como en el fondo. Este filme de Neill Blomkamp, que llegará a España a finales de año, describe un presente en el que unos seres extraterrestres se ven obligados a vivir en la Tierra. En su exilio, la nueva raza está marginada en guetos y conviven en condiciones infrahumanas. Mientras tanto, los gobiernos tratan de sacar algún beneficio de sus conocimientos tecnológicos. Una de las peculiaridades de esta película producida por Peter Jackson es que adopta la forma de un documental. Blomkamp, que debuta en la dirección de largometrajes, es un experto en efectos especiales. Algunas de sus creaciones son los efectos de las series Smallville y Stargate SG-1 y el Citroën C4 robótico del anuncio. Alive in Joburg, el corto que inspiró este argumento, está disponible aquí.

Unos jóvenes encantadores

Camera Obscura acaba de publicar su cuarto álbum de estudio, que lleva por título My Maudlin Career. Después de 14 años de vida, esta banda escocesa ha conseguido un elegante sonido pop, repleto de melancolía y arreglos orquestales. Su primer single, French Navy, nos traslada a los años 50. Buena compañía para nostálgicos de tardes lluviosas.
NOTA: Los interesados pueden escuchar My Maudlin Career en el Playlist Gafapastas, situado en la columna lateral.

En negro

Burial publicó Untrue en 2007. Con el paso del tiempo, este magnífico álbum se ha consolidado como un trabajo esencial para entender la música electrónica del siglo XXI. Desde entonces, poco se ha sabido de Burial. Recientemente, el músico británico ha unido fuerzas con el genial Four Tet para publicar un vinilo, que recoge dos temas nuevos compuestos en colaboración entre ambos: Moth y Wolf Cub. Para continuar el misterio que envuelve a Burial, el álbum tiene la carátula completamente negra y carece de cualquier tipo de información. Esto es Moth.

Los clásicos

A pesar del Katrina, de la delincuencia, de la pobreza... Nueva Orlenas es uno de los epicentros musicales de EEUU. Y Allen Toussaint, uno de sus iconos. Este veterano compositor y pianista acaba de publicar The bright Mississippi, un álbum en el que reinterpreta 12 temas clásicos del jazz y el R&B. Working in the Coalmine es uno de los temas de Toussaint más populares y una excelente tarjeta de presentación.