All Star

Los lectores habituales de Gafapastas ya conocen a Justice, uno de los últimos grupos franceses de música electrónica que pretenden conquistar el mundo. La calidad de esto dúo era conocida, lo que no había trascendido hasta el momento era su caradura. Para presentar su primer disco, Gaspard Augé y Xavier de Rosnay intervinieron en el genial programa Jimmy Kimmel Live, del canal estadounidense ABC. Para interpretar el single D.A.N.C.E., los galos decidieron contratar a dobles de músicos famosos (es fácil, ¿adivináis quiénes son?). Por cierto, los verdaderos Justice son los que sintonizan un radiocasete al comenzar la actuación.

Las dos dimensiones de la realidad

Waltz with Bashir es un largometraje único. Se trata de un documental animado. El filme está creado a partir de las conversaciones de Ari Folman, el director, y un viejo amigo. Ambos formaban parte del ejército israelí que estuvo implicado en las masacres de los campos de refugiados de Sabra y Shatila en 1982. Este impactante filme recibió excelentes críticas en el pasado Festival de Cannes. Waltz with Bashir aún no tiene fecha prevista de estreno en España.

V.O.ces del mundo

El Mono es el líder de Macaco, uno de los grupos más internacionales del panorama musical actual. Esa etiqueta no tiene que ver con los discos vendidos en EEUU o en Japón, sino con la actitud ante la música y la vida de la banda afincada en Barcelona. Formada por un ecléctico elenco de artistas de España, Camerún, Venezuela, Cuba y Brasil, Macaco ha creado un sello propio fusionando rumba, reggae, funk, ritmos latinos, hip hop... Las letras de El Mono están cargadas de mensajes políglotas sobre una forma de ver la vida libre de prejuicios, concienciada y no exenta de diversión. En Ingravitto (2006), el último disco del grupo, aparece Mama tierra. A continuación, el vídeo y una versión acústica que demuestra la calidad de Macaco. El grupo ha anunciado nuevo disco y gira a partir de septiembre. Atentos.

La pandilla basura

Made in the dark, el tercer álbum de Hot Chip, ha significado el salto definitivo de la banda británica a la primera división musical. Con la vista puesta siempre en el pop, este quinteto tontea con la electrónica, el funky y la pista de baile. Eso sí, siempre con un punto descarado, humorístico y resabidillo. El single Ready for the floor parece destinado a convertirse en uno de los temas del año. Los aficionados al cómic disfrutarán con el vídeo de la canción. Recomiendo recordar el nombre de Hot Chip para apuntarse más tarde a eso de "ya lo decía yo".

Lo breve si bueno...

En lo últimos años, los bancos y cajas españoles han desarrollado una importante obra social para obtener beneficios fiscales y limpiar su maltrecha reputación entre los ciudadanos. Los premios anuales que convoca Caja Madrid destacan a creadores artísticos de diversas disciplinas. En la modalidad de cortometrajes, el jurado distingue entre trabajos de ficción, documentales y vídeos musicales. Art. 47: otras disposiciones, de Jaime Palomo Cousido, es uno de los ganadores en la edición de 2008. Su corto documental, galardonado con 4.000 euros, aborda de forma poca habitual un tema preocupante para la población española: la vivienda.

A la felicidad por la electrónica

Antes de convertirse en uno de los gurus de la música electrónica, Jeff Mills ya era un popular DJ de la radio pública de Detroit. Desde sus inicios, el estadounidense mostró sus apetencias por los riesgos creativos. En 2000, el estadounidense compuso una banda sonora para el filme mudo de Fritz Lang Metrópolis y en 2005 hizo lo mismo con Las tres edades, el clásico de Buster Keaton. Además, Mills editó en 2006 Blue Potential, un CD y DVD que muestra un concierto del DJ junto a la Filarmónica de Montpellier. Un buen ejemplo de que la electrónica aún tiene mucho que aportar a la música contemporánea.

El tiempo es relativo

El hongkonés Wong Kar Wai es el director de largometrajes de culto como Deseando amar, Chunking Express y Happy Together. Debido a diversos retrasos, en España aún no hemos podido disfrutar de su último filme: My blueberry nights, cuyo título castellano es el anodino El sabor de la noche. Este filme ha sido la primera experiencia del asiático en Estados Unidos. El reparto de este drama romántico está encabezado por Jude Law, Norah Jones, Rachel Weisz y David Strathairn. Con su próximo trabajo, que está en fase de preproducción, Kar Wai ha optado por regresar a su tierra. The Lady from Shanghai se estrenará en 2009. Hasta que los distribuidores se decidan a proyectar My blueberry nights, los cinéfilospueden consolarse con el vídeo musical realizado por el cineasta de la canción Six Days, interpretada por DJ Shadow.

Los viejos rockeros

Walter Becker y Donald Fagen son las cabezas pensantes de Steely Dan, un grupo esencial para entender la evolución del rock del último tercio del siglo XX. Formada a principios de los 70, la banda estadounidense se caracteriza por mezclar sin complejos rock, jazz, R&B y pop. Después de un parón musical en los años 80, Steely Dan volvió a la carga en los noventa con la misma calidad e ilusión que en sus inicios. Los afortunados que estén este verano por Estados Unidos y Canadá pueden asistir a alguno de los conciertos previstos de Fagen y compañía. Countdown to Ecstasy (1973) es una de sus obras maestras. Los escépticos deben pinchar aquí.

El ave Fénix

Hubo un tiempo en el que John Woo estaba considerado el mejor director de largometrajes de acción. Después de una amplia carrera en Hong Kong, Woo impactó a la industria estadounidense con Cara a cara (1997). A partir de entonces, su filmografía se ha ido desvaneciendo con las mediocres Mission Impossible II, Windtalkers y Paychek. Ahora, el hongkonés ha optado por volver a su tierra natal para relanzar su carrera. Red Cliff, que se estrena este verano en China y el próximo año en España, es una superproducción que relata una mítica batalla del siglo III d. C. El filme tiene un presupuesto de 80 millones de dólares (Hulk 2 ha costado 125 y El incidente 57), lo que la convierte en la cinta asiática más cara de la historia. ¿Recuperará el crédito perdido?

¿Existe vida inteligente?

En 1975, Paul Bartel dirigió Death Race 2000, un largometraje de culto protagonizado por David Carradine y Sylvester Stallone. La trama transcurría en el año 2000 y estaba ambientada en unos Estados Unidos dirigidos por un gobierno fascista. Al estilo del circo romano, una violenta y peligrosa carrera mantenía entretenidos a los oprimidos ciudadanos. Los concursantes de la Death Race debían llegar antes que sus rivales a la meta y conseguir matar a más civiles a su paso. Paul W.S. Anderson, el responsable de largometrajes de la categoría de Resident Evil y Alien Vs. Predator, ha sido el elegido para realizar un remake de esta provocadora cinta de serie B. La nueva versión de Death Race se estrena en España el 3 de octubre. Obviamente, los guionistas de Hollywood han cambiado parte del argumento para adecuarlo al siglo XXI. Hay que tener en cuenta que en el cine actual está permitido mostrar los más atroces desmembramientos siempre que se sea políticamente correcto. A continuación, los dos trailer originales. Busque y compare...

Un poco de todo

Definir musicalmente a The Cinematic Orchestra es complicado. Está banda británica fue creada a finales de los 90 por el DJ Jason Swinscoe. A medida que el grupo ha ido creciendo, su estilo se ha definido como una mezcla de música ambient, jazz, soul, banda sonora... Después de cuatro discos de estudio, excelentemente acogidos por la crítica, The Cinematic Orchestra ha publicado Live at the Royal Albert Hall, un directo grabado en la emblemática sala londinense. Para el evento, los británicos contaron con 40 músicos en el escenario, incluyendo una orquesta de música clásica de 24 miembros. Desgraciadamente, aún no hay vídeos del acontecimiento. Sirva la siguiente actuación de aperitivo.

¡Que vienen los rusos!

En 1985, el programador ruso Alexey Pajitnov creó el Tetris, uno de los juegos más populares de la historia. Para los pocos que aún no lo sepan, el objetivo consiste en ir encajando piezas geométricas de distintas formas. Según la web especilizada IGN, este juego es el segundo más popular de la historia, sólo superado por Super Mario. Después de pasar por todas las consolas y computadoras posibles, Tetris llega a la televisión. Los japoneses, avezados creadores de programas absurdos, son los responsables de este graciosa, y primaria, propuesta. De momento, Estados Unidos y Gran Bretaña ya les han comprado los derechos. Señoras y señores: Human Tetris.

Vagar sin rumbo

Gus Van Sant es el realizador de largometrajes tan dispares como El indomable Will Hunting, Elephant, Psycho, Drugstore Cowboy y Mi Idaho privado. A pesar de tratar temas, géneros y presupuestos muy dispares, en todas ellas se aprecia un gusto por los personajes desclasados y un exquisito cuidado de la estética. Paranoid Park, su último trabajo, relata el dilema al que se enfrenta un joven skater que ha presenciado la muerte de un hombre. Este filme ganó el Premio Especial del 60 aniversario del Festival de Cannes en 2007. A pesar de ello, aún no tiene fecha de estreno en España.

Armonía

Ladysmith Black Mambazo es uno de los grupos africanos con más repercusión en occidente. Formado en 1960 por el sudafricano Joseph Shabalala, este conjunto vocal difunde, a través de la música, la cultura zulú por el mundo. Gracias a su colaboración con Paul Simon en el disco Graceland (1985), que vendió 16 millones de copias, Ladysmith multiplicó su repercusión internacional. Armonías cíclicas y envolventes que elevan el espíritu.

Con los cinco sentidos

Glenn Gould - Bach - BWV 828 - 5 - Sarabande

Vienen del futuro

Guy-Manuel de Homem-Christo y Thomas Bangalter son los músicos que se ocultan tras las máscaras de Daft Punk, uno de los grupos de música electrónica más impactantes de los últimos años. Alive 2007, el último trabajo de los parisinos, resume el poderoso directo de la pareja. El vídeo de Harder, Better, Faster, Stronger transmite las sensaciones de los afortunados que asisten a un concierto de Daft Punk. Para realizarlo, el genial director Michel Gondry (¡Olvídate de mí!, Rebobine por favor) utilizó las grabaciones de 250 videoaficionados que acudieron a un espectáculo de los franceses en Brooklyn.

El terror

El terror es un género típicamente adolescente. Quizá por ello esté tan en boga últimamente. El canal estadounidense NBC estrenó el 5 de junio Fear itself, una serie en la que 14 directores habituales del género realizan 13 telefilmes repletos de sangre, sobresaltos y apariciones. Entre los realizadores seleccionados destacan Brad Anderson (El maquinista), Ronny Yu (La novia de Chuky), Stuart Gordon (Re-Animator), John Landis (Un hombre lobo americano en Londres) y John Dahl (La última seducción). El título de la serie hace mención a una frase del presidente estadounidense Franklin D. Roosevelt: "A lo único que debemos tener miedo es al mismo miedo".

El ojo público

William Eugene Smith es uno de los fotoreporteros más famosos del siglo XX. Durante la Segunda Guerra Mundial estuvo en primera linea de fuego retratando el enfrentamiento entre los marines estadounidenses y los japoneses en el Pacífico. Durante el conflicto, Smith fue herido por el fuego de un mortero en Okinawa. La popular revista Life publicó buena parte de sus excelentes reportajes fotográficos. La diversidad de los temas tratados por el artista estadounidense van desde la vida de un médico rural de Colorado, pasando por la cotidianidad un pueblo español de los años 50 y hasta el día a día de un psiquiátrico de Haiti. Dentro de Photoespaña, que se celebra en Madrid entre el 4 de junio y el 27 de julio, se puede ver Más real que la realidad, la mayor retrospectiva de Smith que ha llegado nunca a España (Teatro Fernán Gómez-Centro de Arte).

El abuelo marchoso

El mítico cantante y guitarrista Bo Diddley murió el pasado lunes 2 de junio a la edad de 79 años. Considerado como una figura central en la transición del blues al rock, uno de sus principales signos de distinción fue el uso de una guitarra cuadrada o square-bodied. La influencia de Diddley en el rock contemporáneo ha sido inmensa. The Rolling Stones y The Clash, con los que compartió escenario, son dos de sus principales seguidores. Este vídeo da buen ejemplo de porqué.

El hombre tras la máscara

Richard D. James, más conocido como Aphex Twin, es una de las figuras más relevantes de la música electrónica contemporánea. Desde la publicación de su último disco en 2001 (Drukqs), poco se sabía de su trabajo. Sin embargo, el incansable James se ha parapetado tras numerosos apodos como AFX para seguir en activo durante estos años. Los últimos rumores apuntan a que el británico es el verdadero responsable de The Tuss, grupo oficialmente atribuido a Brian y Karen Tregaskin, dos perfectos desconocidos de la industria discográfica. Uno de los argumentos que esgrimen los amantes de esta teoría es el recurrente uso del sintetizador Yamaha GX1, un instrumento poco frecuente del que James es fiel defensor. A falta de vídeo oficial, un aficionado a ilustrado el tema Alspacka con imágenes del largometraje Elephant, de Gus Van Sant. ¿Es o no es?

Magia negra

Los amantes del soul y el rythm and blues no pueden desperdiciar la ocasión de conseguir el disco Otis Blue, un clásico de Otis Redding que la discográfica Rhino acaba de reeditar remasterizado y con abundante material añadido. Entre los temas clásicos de este álbum de 1965 destacan Respect, I've Been Loving You Too Long y My Girl. Esta obra cumbre de la música popular del siglo XX también cuenta con una incendiaria versión de Satisfaction, de The Rolling Stones. Cuando escucharon el tema, Jagger y compañía tuvieron que reconocer que el tema parecía hecho a la medida de Otis.